数码相机跟摄像机的区别

一、数码相机跟摄像机的区别

光线通过镜头或者镜头组进入相机，通过数码相机成像元件转化为数字信号，数字信号通过影像运算芯片储存在存储设备中。数码相机的成像元件是CCD或者CMOS，该成像元件的特点是光线通过时，能根据光线的不同转化为电子信号。

把光学图像信号转变为电信号，以便于存储或者传输。当拍摄一个物体时，此物体上反射的光被摄像机镜头收集，使其聚焦在摄像器件的受光面上，再通过摄像器件把光转变为电能，即得到了“视频信号”。

光电信号很微弱，需通过预放电路进行放大，再经过各种电路进行处理和调整，最后得到的标准信号可以送到录像机等记录媒介上记录下来，或通过传播系统传播或送到监视器上显示出来。

1981年索尼公司发明了世界第一架不用感光胶片的电子静物照相机——静态视频“马维卡”照相机。这是当今数码照相机的雏形。

1988年富士与东芝在科隆博览会上，展出了共同开发的，使用快闪存卡的Fujixs（富士克斯）数字静物相机“DS－1P”，在这前后，富士、东芝、奥林巴斯、柯尼卡、佳能等相继发表了数字相机的试制品：如佳能RC－701、卡西欧VS－101、富士DS－1P、富士DS－X、东芝MC2000等。

数码相机与普通照相机在胶卷上靠溴化银的化学变化来记录图像的原理不同，数字相机的传感器是一种光感应式的电荷耦合器件(CCD）或互补金属氧化物半导体(CMOS）。

参考资料来源：百度百科-数码相机

二、数码相机照相怎么设置

对于初级摄影爱好者来说，在遇到美景和风光时，应该不急于拍摄，而是熟练掌握相机的基本设置。格式的选择、文件大小、感光度、白平衡、创意风格、对焦模式、曝光模式、测光模式这些设置看似基础，但是完全掌握并不简单，正确的参数设置是拍好风光照片的第一步。

JPEG文件格式与RAW文件格式的设置

数码照相机至少提供两种记录格式：Jpeg、Raw。Jpeg格式为有损压缩格式，它有几种不同的压缩比，比如1︰5、1︰10等，有损压缩会丢失原影像的一部分色彩数据，压缩比越大丢失的色彩数据越多。Raw格式为无损压缩格式。它能够记录从亮到暗所有的色彩数据，（在感应器能够纪录的宽容度内）保留原始影像的所有信息。

因为Raw格式文件较大所以占用储存器的空间较大。它的优点是容量大，把所有记录的影像信息纳入其中。图像输入计算机时，必需转存为编辑软件能够处理的其它标准图像格式，如：TIFF格式。

在风光摄影中应该使用RAW格式，（不要怕麻烦）这样我们可以得到没有损失图像，给后期调整留有更大的调整空间。因为在后期调整的各项指标都会损失影响的层次，（通过直方图可以看出来）所以有了RAW格式的图像才能保证影响的质量。

在实际拍摄中最好选择Jpeg、Raw格式一起使用，这样拍摄一次能够生成两种格式文件，Jpeg文件可以作为一般的图片用途，而RAW格式可以作为更专业的影像输出。

L（大）、M（中）、S（小）、文件的设置在拍摄之前要设定好拍摄文件的大小。因为它直接影响到以后影像的输出效果，小的拍摄文件会影响到以后放大大图片的问题。如果拍摄不重要的题材，不需要放大尺寸的图片，可以选择较小文件，如果拍摄的图片是参加一些摄影比赛、展览、广告的活动就需要选择大摄文的拍件。

在风光摄影中要选择L（大）的文件。L（大）的文件要与RAW格式一起使用，只有这样才能发挥照相机的最大影像的功能。风光摄影图像质量是至关重要的，我们是不能忽视的，要把好影像这一关首先要从选择大的文件格式开始做起。

由于照相机的成像原理的原因感光度值设置的越高其影像的噪点越大，噪点大的后果是影像的色彩、清晰度等会非常差，最终影响图片的效果，这是我们最不愿意看到的。只有用较低感光度拍摄才能达到很好的影像果效。在风光摄影中应该将感光度的值设置在ISO100，特殊的情况下（手持拍摄）不要超过ISO400，（开启高感光度减噪功能）这样才能保证影响的质量。

照相机提供了多种白平衡的设置模式，主要有自动白平衡模式、日光模式（5300K-5500K）、阴天模式（6000K以上）、阴影模式（7000K以上）、白帜灯模式（3500K左右与日出、日落时分的色温接近）等，还有自定义模式来设定色温。

当照相机设定的色温与环境的色温一致是才能达到“平衡”，比如环境光的色温为3500K，我们将照相机的白平衡设定为3500K与环境光的色温一致，这样拍摄后的色彩达到了平衡，我们说没有“偏色”。在风光摄影中有这样一种状况：日出、日落时分的色温约为3500K左右，如果我们将照相机的白平衡设置在3500K，那么拍摄后的结果我们会发现太阳不红了，日出、日落红红的色彩效果没有了，为什么呢？因为是白平衡了。

如何将日出、日落的色彩表现好呢？我的经验是：将白平衡设定为5500K（日光模式）其实这时模拟传统胶片的色温模式效果，来拍摄日出、日落，这样照相机设定的色温高（5500K）日出、日落的色温低（5300K左右）它们之间的色温不平衡，拍摄后的影像“偏色”，偏向红橙色，这样就非常符合人眼看日出、日落的色彩效果。

照相机提供了多种拍摄风格的设置模式，主要有：标准、风景、人像、夜景、黑白等。单从经验应该设置创意风格为标准模式。

三、怎样用数码相机照相

一般来说，为保证最终的片子画面质量，应尽量采用6M和最好的压缩质量，拍摄和存储照片，不要轻易的降低标准。（当然，也要考虑最终的用途）

不要轻易的相信ISO感光度的AUTO自动，它会在你不知不觉中，调高ISO值，进而产生躁点。以我的使用经验，200以上一般不用（除非没办法，那就不要再考虑躁点问题了）。因为400时躁点已明显。我常常把感光度放在80或100。顺便说一下，这个机器的“风景模式”“夜景肖像模式”等，都会因为环镜的亮度的降低，而自动提高感光度，它不受手动设定值的限制，大家使用时可注意。换句话说，进入了“模式”，那就是真正进入了自动，一切听命机器的指挥了。

此机提供了5种聚焦方式，为了能够准确控制对焦点的位置，以突出画面最精彩的部分，我一般喜欢使用“点聚焦”和“1区域聚焦”，当拍摄动体时，采用“1区域高速聚焦”，良好的焦点把握，是拍摄好片的前提。特别是在拍微距时，这一点更重要。玩微距，实际就是玩焦点。对焦时，注意用好前景深和前景深。

由于这是一部全自动相机，要想人为的控制照片暴光的多少，只有通过“加”“减”档暴光来实现，别无任何方法。这一功能也是我在拍片时，使用“频率”较高的功能之一。

比如，景物中上面是天空，下面是大面积的水，真正的“物”，只有远处灰蒙蒙的树和小亭子，这样的画面是必须要增加暴光的，如在此时，你不采用“加”档暴光，出来的片子必然灰暗（暴光不足）。再比如，你拍摄一堆黑色的煤，就要注意“减”档暴光，否则，拍出的煤将不是黑的，而是“灰”的。因为，相机的测光都是按18%的灰来确定的。切记，再先进的“东西”，也需要人来控制。摄影更不例外。

按“快门”并不是一按到底完事，正确的方法是：先按下一半，待聚焦成功后，再按到底，这样出来的片子焦点才会清晰。这一“程序”看似简单，实际非常重要，不可忽视。否则拍出来的片子将找不到焦点，感觉景物都发“虚”。

拍照瞬间，手一定要持稳相机。最好是屏住呼吸，（过去学摄影就是这么要求的），虽说现在有“防抖”（还是双“防抖”，），但也不可“掉以轻心”，与其相信防抖，不如严格要求自己，“防抖”只能在一定程度上减轻抖动，而不可能完全“消灭”抖动。

以上是我个人的一点经验，希望对你能有所帮助，敬请指正！